JORNADAS CLIBLIK MAYO 2008 (IV)
Siento que las jornadas cliblik han sido un éxito por el mero hecho de haberse celebrado. Verme en esta movida es un triunfo. Darle vueltas al coco, buscar temas de interés en un mundo que a veces peca de elitista, precisamente para no serlo tanto; contactar con editores y editoras; también con escritoras y escritores; buscar una carpa y empezar a hablar de cantidades de dinero que a alguien con mis ingresos asustan... Todo ello ha sido una experiencia nueva, ilusionante, cansada y gratificante. Sobre todo por la acogida que están teniendo.
El viernes 23 de mayo fue el día de las editoriales dedicadas a un público infantil. No es complicado tanto definir una editorial infantil como definir cuál es ese público infantil. Por la mañana las presentaciones de editoriales como Thule, Ekaré o Los Libros del Zorro Rojo hicieron patente esta dificultad. ¿Para quién son los libros ilustrados de cuentos? Media Vaca, OQO, Lóguez, A Fortiori o las mencionadas antes tienen claro que para niños y niñas... aunque tengan 30 ó 40 ó 60 años, qué más da. Lo suyo es transmitir emociones, sentimientos, historias y conocimientos con textos sugerentes e imágenes atractivas, y esto no tiene límites de edad. De hecho, Thule y Los Libros del Zorro Rojo, por ejemplo, y Lóguez también, han dado el salto. Al igual que Nórdica, cuentan con colecciones de obras clásicas, novelas de siempre, acompañadas de ilustraciones de ahora, actuales, innovadoras, provocativas, que pretenden incorporar la ilustración al mundo de la lectura de adultos, que no sea cosa exclusiva de niños. Sus libros son pura experiencia sensorial, además de intelectual.
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En el terreno más estrictamente cuentista, para niños, vamos (con todas las reservas, claro), las editoriales comentadas guardan amplias diferencias. Nuestro mundo es diversidad, y los libros han de reflejarla, salvaguardarla, incluso potenciarla. Los cuentos interculturales de Los Libros del Zorro Rojo, tienen su réplica en los cuentos tradicionales de OQO, o en el cosmopolitismo de Media Vaca, o en el acento venezolano de las creaciones y las traducciones de Ekaré.
Sorprendente la actuación de Tato. Los escolares del CEP Múgica-Solokoetxe quisieron cazar un oso, aunque el oso a punto estuvo de cazarles a ellos, a alumnos y a profesoras por igual. ¡Se habría puesto las botas!
Por la tarde fue el turno de una animada mesa redonda. Decía antes que en los libros hay mucha diversidad, que de hecho esto debe ser así. También hay diversidad en las editoriales. En sus planteamientos, formatos, historias, presentación, acción comercial... El concepto mismo de libro y de edición varía de una a otra editorial, de uno a otro editor, o editora.
Surgieron ciertos debates en la mesa del viernes. ¿De qué es independiente una editorial independiente? No ha sido la única ocasión en estas jornadas en la que se ha planteado el concepto de independencia de una editorial, pero la pregunta de esta mesa es esclarecedora. A menudo tendemos a relacionar esa independencia con el aspecto más económico o comercial de una acción editorial. Ser independiente se asocia con ser una editorial pequeña, que sobrevive a duras penas porque está fuera de los grandes grupos mediáticos con potencia económica, publicitaria y de distribución comercial. Sin embargo, la independencia creativa es otra cosa. Existe también en esos otros sellos editoriales “dependientes” de grupos económicos más allá del libro, por supuesto. Esa independencia en la creación nos habla de publicaciones, de temas, autores, ilustradores, formatos, títulos que no son “comerciales”. No están en el “mainstream” de las ventas de librerías y grandes almacenes. Pero la pregunta planteada va más allá. ¿Por qué La transformación de Mary Shelley, ilustrada por Gabriela Rubio, o La metamorfosis de Franz Kafka, o la adaptación de Drácula, ilustradas por Luis Scafati, no forman parte de ese “mainstream”? ¿Están sus propuestas estéticas, sus textos, sus ediciones alejadas de los gustos del público? ¿O es que son poco visibles en las librerías? La cuestión está en la relación entre la creación artística, editorial, y la salida comercial de esa creación. ¿Debe ésta estar supeditada a los gustos mayoritarios del público general? ¿O debe buscar su público específico, y dar salida a un ansia creativa con criterios distintos de su futura comercialización? Ser independiente, ¿supone serlo también de su público?
En el terreno de la edición infantil parece haber dos líneas, o al menos dos fueron las que surgieron en la mesa. Publicaciones que buscan un mensaje más pedagógico, dirigidos a un ambiente escolar en fomento de la lectura, de determinados valores educativos, sociales, culturales, morales; y publicaciones con un planteamiento más estético, con valor en sí mismas como creaciones literarias. La acción divulgativa y comercial de unas y de otras no es la misma, no puede serla. Dirigirse a instituciones, escuelas y bibliotecas, o a librerías y puntos de venta especializados; optar a subvenciones y responder a circunstancias sociales concretas, o dar salida a las propuestas propias, de los autores, de los diferentes gustos creativos...
Una mesa movidita y con amplio debate que se alargó bastante. Un gustazo que podría haber sido mayor de haber contado con más micrófonos, aunque el hecho de tener uno solo obligó a un mayor respeto en los turnos de palabra, nos ayudó a entendernos mejor sin conversaciones cruzadas y solapamientos. Y esto es
de agradecer a los
participantes.
Y más cosas que hubo el viernes, como la presentación de los poemarios de CasAbierta o el estupendo trabajo de la editorial Morsa, De ellos hablaremos después, ya que el sábado nos ofrecieron una fiesta muy original.






Ese diálogo, colaboración entre la red y el papel ha sido el origen del libro
con un movimiento de gran recorrido editorial y librero en Bilbao:
literario guztiak biltzea eta denontzat eskuragarri jartezea da. Momentu honetan XV. mendetik XX. mendearen 30 hamarkada arteko literaturaren gordailua batzen du
tresna berriei buruz hitz egiteko, batez ere blogak eta Internet. Berarekin Katixa Agirre idazle gaztea, Gorka Arrese 

Una colección de libros infantiles ilustrados en los que se trata de explicar distintos tipos de convivencia familiar, modelos de familia, situaciones sociales, de una manera no problematizadora, es más, de manera positiva. A Fortiori también presenta en estas jornadas su libro de Ocupado, lecturas cortas para el WC, y Redes de la memoria, una colección de relatos cortos sobre la memoria que atesoramos de nuestro pasado en torno a la industria en la Ría de Bilbao.
la Biblioteca de Estudios Africanos o la de China Contemporánea son obras de referencia y prestigio entre quienes investigan y se interesan en estas temáticas. 
resiones e ideas para profundizar la colaboración entre editores, distribuidores y libreros, la tarde trajo la presentación de Eugenia Tusquets, que traía El cuadro perdido de Picasso, publicado por
álbum ilustrado ha venido aportando protagonismo a la ilustración como soporte imprescindible del texto. El cuento, la historia, los sucesos narrados se visualizan se potencian, se multiplican por medio de una ilustración que es mucho más que marco para las letras. Tiene su propia vida, y con ella, la de los ilustradores y ilustradoras. De tal forma la imagen ha ido creciendo que ha saltado del cuento infantil a los textos más elaborados, complejos y profundos de la literatura para adultos, por llamarla de alguna forma. Pero 





La Asociación América-España, Solidaridad y Cooperación (AESCO) y la Asociación Alianza Europeo Latinoamericana (AELA) presentaron hoy un foro de participación ciudadana cuyo objetivo es recoger propuestas para poder presentarlas a la Comunidad de Madrid y que se